Le Chantier des Francos

Bienvenue dans le monde de Jansé, musicien/dessinateur, auteur de BD. Natif de Tours, l’homme masqué Janski Beeeats sillonne l’univers électro, trip-hop, technoïde... en véritable héros manga, directement inspiré des films tels que Tron, Blade Runner ou Total Recall. Dès la première écoute, la plongée est vertigineuse, voire sidérale ... Jugez plutôt ! nous voici en l’an 2980, le monde est frappé par un virus redoutable : la Biomud ou la peste violette, transformant les humains en monstres sanguinaires et dont le visage est ravagé. L’antidote existe, pour retrouver un aspect humain, il faut que le crâne se remplisse de musique. Janski part à la recherche de sa « potion musicale » magique !

 

 

Deux jeunes filles, deux voix et une guitare, le postulat paraît simple, mais le résultat est stupéfiant.

C’est avec harmonie et complicité que les deux voix s’entrelacent à l’unisson pour nous emmener dans une Amérique oubliée avec une étonnante modernité. Entre country, folk et blues, les deux jeunes filles mélangent sonorités vocales et écriture avec talent. Le spectre musical ainsi proposé oscille de mélodies joyeuses en poignantes ballades. Leurs textes, en anglais, mélancoliques ou espiègles, parlent d’amour ou désamour, d’humour et de tendresse… une ambiance intimiste où l’accent frenchy apporte une touche singulière et authentique.

June et Lula ont su réinventer l’esprit du folk et de la country d’antan, des musiques qui ouvrent l’imagerie américaine des « long road » ... c’est bon, c’est frais, on the road again with June & Lula !

 

 

Déjà plusieurs disques à son actif et de scènes en festivals, il sillonne l’autre continent, celui de nos cousins d’Amérique : le Québec. Avec le Prix Félix-Leclerc/Francofolies 2010, Damien Robitaille est reconnu comme l’un des chanteurs francophones les plus originaux du Québec. Avec lui, la chanson s’écrit en français ; normal, à 18 ans il se lance dans une carrière musicale en langue française, en passant par une formation de piano classique de l’université Wilfrid Laurier en Ontario et de chanteur à l’Ecole Nationale de la Chanson de Granby, il y perfectionne son écriture et son chant auprès de Robert Léger et Luc De Larochellière. Ses textes flirtent avec l’humour caustique et les sensations pour finir dans le lit de la mélodie qui swing avec feeling ; un tout porté par un grain de voix des plus chaleureux. Laissons-nous embarquer !

 

 

C’est à travers ses voyages, de la Charente-Maritime à Bristol en passant par le pays de Galle, que Frànçois construit son univers musical. Compositions minimales sur le thème de la nature ou plus énergiques sur la bohème ou la foi en l’amour, Frànçois nous transporte dans un univers poétique et onirique où la recherche de l’épure prédomine. Accompagné d’une orchestration piano, guitares et/ou percussions, ses chansons reposent plus sur une fibre humaine unique que sur un tissu d’influences. C’est avec doigté que ce songwriter a su baser sa musique sur des ambiances et ses ressentis. Un imaginaire pop à découvrir au-delà des Plaines inondables, riche et peuplé de diversité musicale.

 

 

Timothée Régnier de son vrai nom, fait son entrée dans le monde de la musique par le biais du cinéma. Deux de ses chansons sont choisies pour la bande originale du film A New-York Thing et officie dans différents films en tant qu’acteur. Ce personnage charismatique et multiple, respire l’urgence d’un certain romantisme pop rock. De 1986 à 1994 sa vie se passe à New York, suivie en 2006 par deux années à Beyrouth. Chez ROVER auteur on trouve les mots (en anglais) d’écorché romantique, l’étrangeté de la rencontre, l’inquiétude et les rêveries salées/sucrées. Dandy des longues routes, il a l’élégance d’une certaine esthétique rock, des mélodies sensuelles et rugueuses qui épousent avec conviction une voix féline et robuste.

 

 

Connu pendant plusieurs années sous le pseudonyme Kaliocha, cet artiste atypique reprend finalement la route sous le nom de Guillaume Favray. Une véritable révélation aux côtés de Damien Saez lors de ses premières parties. Inspiré de littérature façon Dickens, Dostoïevski et de chanteurs tels que Jacques Brel, Kurt Cobain ou encore Mano Solo, ce tout, fait de lui un artiste poète de la chanson Française. Les textes vont du simple jeux de mots au verbe déposé telle une gerbe sur la tombe du défunt. La voix écorchée s’habille d’énergie, de gravité pour se glisser sur le champ musicale. Guillaume Favray hypnotise de sonorités planantes en intonations et phrasé entêtant « Bang Bang Shoot Shoot ». Pari réussi, il rallume sans équivoque les sourires pour notre plus grand plaisir.

 

 

Auteur-compositeur d’origine lyonnaise, Lamarca navigue dans un univers varié aux inspirations rock, voir pop acoustique. Sa voix fêlée, tiraillée est comme trop frottée aux nuits ... des petites anglaises Ce « little Rimbault » comme elle le nomme, est une bouffée d’air dans l’air du rock français.

Il sait lier mélodies mélancoliquement douces et classiques à des tempos des plus rythmés. Le cœur intérieur de ses chansons laisse derrière lui son vécu, galopant ainsi vers de nouveaux horizons. Qu’on se le dise, Lamarca séduit de tranches de vie, en histoires d’amours et d’humeurs passagères... A découvrir !

 

Porté par la voix suave et envoutante de Nicolle Rochelle, connue pour avoir tenu le premier rôle du spectacle de Jérome Savary consacré à Joséphine Baker, GINKGOA nous offre une chanson française fraîche, sucrée, inventive et pétillante, mêlant influences jazzy, bossa-nova et mélodies entêtantes.

Le charme de Ginkgoa repose sur des textes poétiques, sensibles, interprétés avec justesse et émotion marchant en équilibre au dessus des mailles d’une guitare doucement jazzy, d’un violoncelle mimant parfois la contrebasse et de percussions latines colorées.

 

Du Sud de la France, en passant par Détroit, Lise se pose à Paris. Elle vagabonde sur les notes de son piano qui très vite devient son « champ des possibles », voir son protecteur du trac scénique qui l’habite. Très tôt ses aires de jeux sont Haendel, Chopin, Bach suivi de la musique pop (Bjork, les Pixies ou encore Joni Mitchel).

Lise et le piano, un conjugaison évidente où les mots et le chant se glissent en toute liberté. Faiseuse de mélodies qui sautillent et s’apprivoisent, elle offre un voyage musical « esthétique », un brin malicieux. Lise à la voix cristalline, légère comme le souffle du vent. Elle égrène des mots en français, en anglais, évoquant Paris, ses différents voyages aux Etats-unis et les souvenirs qui s’inscrivent au fil du temps.

 

Dans la catégorie gros délire électro, slam, rock..., c’est sur les chapeaux de roues que nous embarquent ce jeune groupe formé du parolier et slammeur Lorent Idir et des djs François Djemel et Patrick Biyik. Adeptes de la déjante en tous genres, parfaitement maîtrisée, ils se revendiquent plutôt de la catégorie « alternatifs » et déploient une énergie poussée à l’extrême. Ils sont de la Génération Go Fast, (l’un des titres de leur album) et séduisent d’emblée.

 

A leur écoute, on s’emballe sur un électro des plus déluré, beatbox à l’appui et sur les textes des plus atypiques... à l’image de leur tenue vestimentaire !

Une autre façon de liée l’art sonore à l’art visuel, tel un « packaging »...

 

... énergie, excentricité, un trio aux ailes déployées !

 

Est-ce une poupée de porcelaine habitée par PJ Harvey où la 3éme CocoRosie...? Ce qui est certain c’est que d’entrée, une voix et un charme ravageurs, entre swing gospel et pop song torturée, nous font traverser les décennies, nous font vaciller entre rage et délicatesse, de la sophistication à la déchirure, de Björk à Shannon Wright.

Cette jeune artiste tourangelle a su prendre le temps de construire son style pour nous offrir en toute simplicité un moment unique, un singulier voyage dans le temps porté par sa voix et ses mélodies au piano.

 

... entre rage et délicatesse !

 

Chanteuse atypique qui n’a pas sa langue dans sa poche, elle malaxe ses textes avec un humour des plus surprenant ; en témoignent : Pisser debout ou encore les questions. Mais qu’à cela ne tienne, la « belle » se pare d’atouts, mélodies simples et efficaces accompagnent un délicat brin de voix. Telle une poétesse sortie d’un conte de fée, guitare acoustique en main et joli minois, GiedRé n’a pas finit de faire parler d’elle.

 

Tombée d’un ciel lithuanien et ou du nid de Raphaël Mezrahi, le mystère GiedRé reste entier.